Prensa MPPC (14/10/2025).- Este sábado 18 de octubre, a las 4:00 p.m., en la sala Cinemateca MBA, ubicada en el Museo de Bellas Artes, Caracas, se realizará el cine foro del documental “Tantura”.
De la mano de la Fundación Cinemateca Nacional y de los Movimientos de la Solidaridad con Palestina y de las Mujeres Palestinas se realizará esta proyección que aborda los sucesos de 1948, un momento crucial que marcó la despoblación de cientos de pueblos palestinos. El documental “Tantura” expone la profunda narrativa histórica de este año, conocido para los israelíes como la Guerra de la Independencia, y para el pueblo palestino como “Al Nakba” (La catástrofe).
La Fundación Cinemateca Nacional extiende una cordial invitación a todos y todas para este importante relato fílmico, que documenta uno de los episodios más sensibles y determinantes del conflicto en Medio Oriente.
Esta actividad se enmarca en la programación de la Cinemateca para fomentar el pensamiento crítico y la solidaridad internacional a través de la cultura audiovisual.
T: Prensa FCN
Prensa MPPC (18/10/2022) El Instituto de Patrimonio Cultural (IPC) fue creado y desde entonces se mantiene año a año de labor ininterrumpida en la preservación y cuidado de las obras patrimoniales que se encuentran en el territorio nacional y constituyen parte fundamental de la historia y la identidad nacional. El IPC desempeña un rol fundamental en la protección de la herencia cultural del país.
La institución se crea en el año 1993, por decreto de Ley. No obstante, inicia sus operaciones el 18 de octubre de 1994, como ente adscrito en ese momento al Ministerio de la Presidencia de la República; ejercía su tutela a través del Consejo Nacional de la Cultura (Conac).
Hoy, es el único órgano rector en materia de protección y defensa del patrimonio cultural, adscrito al Ministerio del Poder Popular para la Cultura (MPPC). El instituto tiene como objetivo fundamental el registro, la protección integral y la puesta en uso social de las obras, tradiciones y lugares (creados por los seres humanos o de origen natural) que se encuentren en el país y que, por su contenido cultural, constituyan elementos fundamentales de nuestra identidad nacional.
Es importante destacar, que con la llegada de la Revolución Bolivariana comienza en Venezuela una verdadera revolución en materia de Patrimonio Cultural. La importancia de preservar el Patrimonio Cultural se reconoce en la Constitución de la República Bolivariana de Venezuela de 1999 y bajo los lineamientos del Plan de la Patria se refuerza importancia de la gestión del patrimonio cultural de la República.
Antes de la Revolución, la protección y preservación del Patrimonio Cultural estuvo circunscrita -única y exclusivamente-, a los elementos que constituyen el patrimonio material. Es a partir del año 2004, bajo las líneas políticas del comandante Hugo Chávez, que este instituto inició el reconocimiento de todas las manifestaciones culturales características y significativas para la identidad cultural de la nación, a través del I Censo del Patrimonio Cultural Venezolano.
De esta forma, arrancó la gran tarea de identificar, con la participación de las comunidades, todas aquellas expresiones culturales inmateriales, individuos portadores de saberes tradicionales, además de aquellos bienes que, más allá de su monumentalidad, tenían un gran significado para las comunidades y eran reconocidos como parte de su patrimonio cultural local.
En los últimos años en Revolución se han impulsado las Declaratorias del Cuatro, que fue declarado Patrimonio Cultural de la nación el 09 de abril del 2013, en un acto celebrado en las instalaciones de la Villa Santa Inés.
En el año 2014 la celebración de la Cruz de Mayo fue declarada Patrimonio Nacional, con el objetivo de seguir fortaleciendo el espíritu creador y solidario de los venezolanos así como también amor y respeto por su idiosincrasia.
Además, El 15 de octubre del 2021 el Tamunangue, fue declarado Patrimonio Inmaterial de la Humanidad del estado Lara y promovieron reconocimiento de la Unesco ,así como la trayectoria, obra y objetos de Armando Reverón, declaradas Bien de Interés Cultural de la Nación en el año 2014.
Uno de los mayores logros del IPC, es que la mayoría de las declaratorias que se llevan a cabo han nacido al calor del pueblo, es decir, es el Poder Popular quienes realizan las propuestas.
El Instituto de Patrimonio Cultural tiene su sede en la Villa Santa Inés, avenida principal de Caño Amarillo, Caracas, Venezuela.
Para más información con respecto a las actividades y nuestras manifestaciones culturales puedes hacer seguimiento en sus redes sociales: @redesipc en Twitter. Instituto de patrimonio Cultural en Facebook , y @ipcpatrimonio en la red social Instagram.
La creación del Centro Nacional de Historia (CNH) fue un hito significativo en la política cultural y educativa de Venezuela, impulsado por el entonces presidente Hugo Chávez Frías. Este organismo fue fundado el 17 de octubre de 2007 mediante el Decreto Presidencial N° 5.614, publicado en la Gaceta Oficial de la República Bolivariana de Venezuela N° 38.790.
Prensa MPPC (16/10/2025).- Este jueves 16 de octubre, con un emotivo acto lleno de alegría y entusiasmo, la antigua residencia oficial del gobernador en San Juan de los Morros, Guárico, conocida como la “Casa Amarilla”, fue cedida para convertirse en un espacio sociocultural. Este lugar está destinado para que la población conozca y valore la rica historia de la entidad llanera.
Durante el recorrido se resaltaron diferentes etapas de la historia de la edificación; mientras los cultores y cultoras exhibían obras, pinturas y artesanías, y ofrecían muestras de la gastronomía local para el disfrute de los asistentes.
El viceministro de Identidad y Diversidad Cultural, Ignacio Barreto, expresó su apoyo a la iniciativa del gobernador Donald Donaire de convertir la antigua casa gubernamental en un espacio cultural, destacando que “cada vez que se crean espacios para expresar los poderes creadores del pueblo, es motivo de profunda celebración.”
Asimismo, enfatizó que la Gran Misión Viva Venezuela Mi Patria Querida, impulsada por el presidente Nicolás Maduro Moros, busca “reivindicar al pueblo cultor venezolano y convertirlo en un ejército que fortalezca los valores identitarios de nuestra nación, especialmente en momentos críticos para la defensa de nuestra Soberanía”.
Barreto también resaltó que es la primera vez en la historia que un gobernador dispone de una casa gubernamental para el disfrute popular, siguiendo el ejemplo del presidente Nicolás Maduro, quien “ofreció la residencia presidencial, ahora conocida como la Casona Cultural Aquiles Nazoa, para actividades culturales”.
“Es fundamental reescribir la historia de esta casa. Ahora, debemos construir una nueva narrativa, una historia de creación y de los valores creativos del pueblo venezolano, que se reflejan en sus manifestaciones tradicionales y en la obra de sus cultores y artesanos. Que esta casa sirva para fortalecer la venezolanidad es un paso hacia una nueva página en la historia contemporánea de Venezuela”, aseveró.
Por su parte, Donaire invitó a la colectividad a visitar la recién inaugurada “casa del pueblo guariqueño”, manifestando que “cada fin de semana se llevarán a cabo actividades culturales, obras de teatro, exposiciones de arte y presentaciones de artistas plásticos guariqueños, así como degustaciones de la rica gastronomía del llano. Invitamos a todo el pueblo de Guárico y de Venezuela a venir a San Juan de los Morros a conocer nuestra Casa Amarilla”.
Reyes Bolívar, cultor, expresó “nos sentimos completamente regocijados y emocionados. Estamos celebrando un día inédito para nosotros los guariqueños y para todos los cultores del estado Guárico”. Es fundamental destacar que, por primera vez en la historia, se abren las puertas de la Casa Amarilla a la gente común”, puntualizó.
Este paso estratégico de convertir un espacio de poder en un epicentro cultural, subraya el rol del arte como herramienta para la construcción de la Paz y la reafirmación de la Soberanía.
T: Prensa MPPC/Dayana Martínez
F: Roiner Ross
Prensa MPPC (16/10/2025).- En el marco de la VI Bienal del Sur, Pueblos en Resistencia, el Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos (Celarg) fue el escenario del conversatorio “Memorias de las artes plásticas venezolanas”.
El encuentro resaltó la trayectoria y el impacto de los maestros José Antonio Dávila y Belén Parada, ambos artistas homenajeados en esta edición de la Bienal.
El evento presidido por Zacarías García, director artístico de la VI Bienal del Sur, subrayó la importancia de las obras de Dávila y Parada para comprender la evolución histórica de la plástica nacional. Asimismo, destacó que sus trabajos reflejan factores determinantes de momentos políticos, sociales y formativos acontecidos durante el siglo XX.
García hizo hincapié en la singularidad del trabajo de la maestra Belén Parada, especialmente en el campo de la cerámica.
“En la parte ceramista, la maestra Belén Parada ha sido una de las que ha resuelto de una manera notable la relación con la escultura, puesto que, con su trabajo, llega a resolver problemas formales con el uso de la cerámica, problemas estructurales que la escultura no se había planteado… La complejidad de su trabajo artístico con el uso de la cerámica utilitaria, lo hace único”, aseveró García.
La maestra Parada expresó su gratitud y emoción por el reconocimiento: “Me siento contenta y honrada de tener esta oportunidad. Es fascinante ver las nuevas técnicas y proposiciones en las artes… Una de las cosas que me ha llenado de emoción es ver la evolución que ha tenido esta Bienal, en comparación con las ediciones anteriores. Hay mucho talento en nuestro país”.
Por su parte, el maestro José Antonio Dávila resaltó la relevancia de estos encuentros para acercar su obra al público.
“Mis trabajos suelen ser cambiantes porque me refugió en mis emociones. Al momento de crear, plasmo mis emociones, mis pensamientos, lo que me motiva y disfruto en ese momento. Por tanto, estos encuentros son importantes para que los interesados en las artes y público en general, puedan tener un acercamiento de los trabajos de los artistas plásticos”, afirmó el Maestro.
La grilla de actividades de la VI Bienal del Sur continuará sirviendo de plataforma para evidenciar la permanente creatividad artística y la diversidad cultural de la región suramericana y del mundo.
T: Prensa FMN
Fotos: Edys Glod
Bajo la dramaturgia y dirección de Omar Churión, “Acuarela” explora las características y consecuencias de este flagelo. “Acuarela es una mirada, una voz, un grito, por esos niños que ya no están”, señaló. Asimismo, indicó que el montaje es producto de un trabajo de investigación y creación colectiva, desarrollado en los últimos cinco meses con el elenco emergente y el laboratorio de creación artística de la CNT.
El director destacó el uso de símbolos dentro de esta puesta en escena de carácter minimalista. “Trabajamos con puertas que simulan cierre. Las puertas se convierten en lápidas y también son paredes para jugar con las sombras”, detalló.
Crudeza y reflexión en escena
“Acuarela” refleja a un escritor aturdido que lucha por dar forma a sus relatos, muchos de ellos inacabados, personajes que no nacen. Paralelamente, presenta la interacción con un prisionero, sentenciado por múltiples homicidios a menores.
El actor Amilkar García, quien da vida al personaje Acuarela, resaltó la importancia del mensaje transmitido por esta obra. “Hicimos esta pieza para generar reflexión en el público. Es necesario y sé que quienes asistan van a salir con una forma de pensar distinta”, dijo.
Por su parte, Jo Se, que interpreta al delincuente sentenciado, subrayó el abordaje de la violencia “normalizada” en la sociedad y representada de una manera cruda.
El equipo técnico lo conforman Gema Nerissa en la asistencia de dirección, Jasón Hernández en la producción, Sofía Carreño como asistente de producción, Alejandro Martínez al frente de la iluminación, Alejandro Capote a cargo del sonido y Johana Rojas encargada del vestuario, todos bajo la producción general de Rufino Dorta.
El resto del elenco está integrado por Francys Briceño, Sara Escalona, Yemaya León, Sebastián Quevedo, Yisser Oviedo, Kenyerli Gelvis, Maddy Hernández y Keyla Guerrero.
La temporada de “Acuarela” se extenderá hasta el domingo 02 de noviembre, con funciones de jueves a sábados a las 6:00 p.m. y los domingos a las 4:00 p.m. La obra está dirigida para mayores de 14 años. Las entradas pueden adquirirse en la taquilla del Teatro Alberto de Paz y Mateos, ubicado en el sector Las Palmas de Caracas.
T: Prensa MPPC/Claudia Hernández
F: Roiner Ross
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